Otro maldito 8 de diciembre

Es indiscutible que el imán del grupo PANTERA radicaba en la potente personalidad del vocalista, Phil Anselmo, sin embargo, también se tiene que reconocer que ante la adversidad, quienes siempre mostraron la cara a los seguidores de la banda fueron, el baterista Vinnie Paul y su hermano, el guitarrista del grupo, Dimebag Darrell, quien figuraba como líder indiscutible de una de las agrupaciones más importantes de la música metálica de los noventa.

“The thing about us that we

always stayed on the ground

level whit the fans…

(Entra fondo: sube el intro de Cementery Gates, baja y se mantiene cuando se escucha la voz de Anselmo)

En la década de los setenta, el terror a morir tiroteado sobre un escenario formaba parte de las paranoias más recurrentes de las estrellas de rock de la época. Darrell Abbott, hijo de un connotado músico de country, lo sabía aunque lejos estaba de imaginar que él mismo, tres décadas después, terminaría siendo parte central de esa pesadilla.

(baja Cementery Gates y entra, Hole in the Sky)

Pantera es la banda que representa fielmente a la música metálica más poderosa sobre la faz de la tierra. Este grupo vio la luz en 1983, en Texas cuando los fracasos del pequeño Darrell Abbott al querer formar parte de varias bandas locales, lo llevaron a unirse a su hermano Vinnie y a su amigo Rex Brown para formar su propia banda. En este primer intento Darrell y compañía, dejan ver sus influencias musicales en una tercia de discos bastante mediocres que poco pudieron aportar a la escena musical ochentera.

Tal vez la falta de un cantante decidido a enriquecer al grupo líricamente y a hacer una aportación vocal mayor, un frontman, pues, que se atreviera a pisar terrenos no muy explorados en el metal, era lo que más necesitaba la banda para lograr sobrevivir. De este modo comienza la rotación de vocalistas hasta que logran alinear en sus filas al que más se acercaba a los requerimientos de la banda: Terence Lee.

Con Vinnie Paul en la bataca, Rex en el bajo, Terence Lee, en la voz y Dimebag Darrell al mando de la guitarra y echándose a cuestas al grupo, comienza la etapa hard roquera y glam metalera de PANTERA.

Los tres discos de esta primera etapa fueron: Metal Magic (1983), Projects in the Jungle (1984) y I am the Nigth (1985). Pero esos son tiempos primitivos. Las diferencias notables entre lo que el líder de la banda deseaba alcanzar y lo que Terence Lee aportaba al grupo, distaba mucho de lo que sería PANTERA años después.

(Desaparece fondo, entran los suspiros y junto con Sandblasted Skin para triturarnos los oídos hasta ensangrentarlos)

Corrido y apaleado, Lee deja la banda. La inclusión de un chamaco de 17 años de edad a las vocales, motivó a los otros miembros del grupo a iniciar con su siguiente grabación, Power Metal (1987) que representó el origen de lo que daría a PANTERA su grandeza. El cambio radical que se podía sentir en su música se tradujo también a una imagen más ruda que no necesitaba de las chamarras de cuero ni los estoperoles para hacerse presente, bastaba su arrogante presencia y lo que cada uno de ellos sabía hacer a la perfección dentro de una agrupación de rock para lograr un disco magnífico en 1990 que ayudó en mucho a contrarrestar la falta de huevos de las bandas que hasta entonces encabezaban la escena musical metalera de los ochenta. Cowboys From Hell (1990) es un disco lleno de furia donde se puede apreciar que Phil Anselmo era la pieza que la banda necesitaba para alcanzar el estrellato.

We’re takin’ over this town

(Desaparece fondo y entra la guitarra que da paso a Cowboys From Hell)

La riqueza del disco radica en la potencia del doble bombo que se aprecia en la batería, en la crudeza del bajo, en la destellante voz de Anselmo y por supuesto, en esa guitarra que siempre fue característica del grupo, la de Diamond Darrell.

Cowboys From Hell, es algo más que un disco; representó el camino para un sin fin de jóvenes que vivimos la variedad musical ofrecida en los noventa. Cowboys From Hell representó el encuentro con una música poderosa y ruda que golpeaba directo a la cabeza, electrificando todo el cuerpo y haciendo que los oídos sintieran orgasmos verdaderamente delirantes, cosa que la banda de los otros cuatro jinetes, los del Apocalipsis, -Metallica- ya no pudo ofrecer jamás.

(baja Cowboys from Hell hasta desaparecer y entra I’m Broken)

Parece difícil imaginar qué hubiera sido de la música metalera, de no haber aparecido PANTERA con su Cowboys from Hell, en 1990.

Muchos detractores del grupo lo han considerado a PANTERA guarro y de mal gusto debido a las actitudes desfachatadas de sus integrantes, a sus escándalos y a la arrogancia con la que siempre se condujeron y que a la larga terminó por darle inactividad definitiva al grupo, separándolo en putimil proyectos –casi todos de Anselmo-. Sin embargo, no se puede negar que PANTERA representó la apertura de la música más salvaje, a terrenos tradicionalmente vedados, lo que tienen que agradecer bandas como Fear Factory, Rage Agains the Machine, Type O’ Negative, White Zombie, Tool, Nine Inch Nails, Biohazard, Marilyn Manson, Ministry, Korn, Ramstein y muchas bandillas que ahora plagan las listas de popularidad y que no tienen ni en menor medida la crueldad musical que alcanzó PANTERA.

Con su sexto disco -y segundo de la era Anselmo-, Vulgar Display Of Power (1992), las cosas se mantuvieron viento en popa. Es mucho decir pero los alcances de la agrupación también tuvieron repercusión en bandas legendarias como Metallica, Megadeth, Anthrax, Slayer y Sepultura que no dejaron de beneficiarse con lo que PANTERA había obtenido en apenas un par de años. De hecho, ni Ozzy Osbourne podría entender el OZZ FEST de no haber tenido al grupo en varias ocasiones encabezando el cartel, porque si algo tiene que reconocerse es que dicho festival sólo agotaba sus boletos cuando a la cabeza estaban o Slayer o PANTERA.

Al respecto vale la pena destacar lo siguiente: el festival Mosters Of Rock llegó en Septiembre de 1992 a Moscú. Era la primera vez que tocarían grupos extranjeros en la ex Unión Soviética por lo que la expectativa que despertó el concierto, atrajo la atención mundial. Metallica había llegado como cabeza de cartel y detrás de ellos, AC/DC, Black Crowes, Pantera y un grupo local que pasó con gloria su pena, por lo que representaba tocar al lado de estos grandes. Se dice que al concierto asistieron más de medio millón de muchachos (hay quien se atreve a afirmar que se llegó al millón de asistentes) llegados de todas las repúblicas socialistas y el resto de Europa. Lo cierto es lo siguiente: al ser PANTERA la banda que abrió el concierto, puede afirmarse que fueron ellos los primeros en tocar en la ex Unión Soviética, liberando de su frustración de los asistentes y arengándolos a brincar y cantar hasta desgañitarse, cosa que asustó a las tropas militares que resguardaban el evento por lo que no dudaron en amansar a los jóvenes a punta de putazos bien acomodados, como puede comprobarse fácilmente en el video de la canción Primal Concrete Sledge, que aparece en el Vulgar Video del grupo.

(desaparece fondo mientras somos golpeados por la metralla de Strength Beyond Strength)

Far Beyond Driven (1994) siguió con la carrera en línea ascendente del grupo, alcanzando con esta producción el lugar número 1 del Billboard. The Great Southern Trendkill (1996) fue un disco poderoso que no alcanzó la popularidad que el grupo hubiera deseado. La furia desmedida tal vez asustó a muchos que ahora gustaban más de banditas que proponían cosas más alivianadas. Tal vez la falta de respuesta hacia este disco fue lo que llevó al grupo a sentarse a pensar en lo que vendría.

Los hermanos Vinnie y Dimebag se ocuparon de trabajar en el grupo mientras que Anselmo aprovechaba para dar rienda suelta a sus frustraciones formando y deshaciendo grupos por aquí y por allá, mientras que Rex lo complacía sirviéndole de diablo guardián.

En esta etapa salió Oficial Live: 101 Proof (1997), disco en vivo que volvió a atrapar a miles de seguidores a lo largo y ancho del planeta, atrayendo además, a nuevas huestes de metaleros. El disco es impactante porque puede apreciarse la furia del grupo cuando tocaba en vivo al tiempo que servia para entender a muchas grupos de nu-metal que comenzaban a pulular.

Finalmente, y ya con Anselmo y Rex dedicados de lleno a Down, PANTERA saca lo que sería su último disco de estudio Reinventing The Steel (2000), un material donde, sin perder la esencia de la banda, se pueden apreciar muchos cambios: la voz de Anselmo había perdido el toque juvenil característico, las guitarras y la batería se escuchaban más maduras y hasta cierto punto nostálgicas, mientras que el bajo había perdido cierta presencia. PANTERA, sin duda, había madurado. La apreciación queda demostrada al escuchar las canciones Revolution is my Name, Godman Electric y Yesterday Don’t’ Mean Shit, donde la melancolía por los viejos días, hizo a más de uno voltear al espejo y decir: Ya pasaron diez años… crecí y me estoy volviendo viejo…

In México…

(sale fondo y aparece 5 Minutes Alone, sube y se mantiene)

Pantera estuvo cuatro veces en México, la primera como teloneros de Kiss. Este concierto fue decisivo por dos razones fundamentales: la primera sirvió para disipar las especulaciones sobre el supuesto repudio que Phil Anselmo sentía hacia los mexicanos. En segundo lugar, cabe destacar que la acogida que la banda rócker se esmeró en ofrecer al grupo, provocó que Dimebag tomara la decisión de regresar apenas unos cuantos meses después pero esta vez encabezando un festival que fue complementado por Anthrax, banda representativa del trash-metal ochentero, y por Makina, representando al metal mexicano –personalmente sigo insistiendo que en vez de esos niñitos con apariencia de malosos, ese lugar en el escenario tuvo que haber estado reservado para Transmetal-.

Para 1999, el 30 abril exactamente, Pantera regresa a ofrecer un delirante concierto secundando a Monster Magnet y dejando el escenario del Foro Sol caliente para que Metallica hiciera, lo que sólo sabe hacer.

Finalmente, el año 2000 vio por última vez a esta agrupación cuando en septiembre decidieron venir a presentar el último material de la agrupación llamado Reinventig the Steel.

¡PaN-Te-Ra… PaN-Te-Ra…!

(Sube fondo: liras destellantes de Becoming… baja y se mantiene)

Las presentaciones de PANTERA en nuestro país tienen por encima de muchos otros conciertos, características que vale la pena destacar:

1. Phil Anselmo es amante pertinaz del Himno Nacional Mexicano por lo que siempre que alguien le aventaba una bandera tricolor al escenario, éste detenía el concierto para arengar a los presentes a cantar “mehicanous al gritou de guera, el acerou aprear el…”, mientras Dimebag se dedicaba a saludar respetuosamente al lábaro patrio.

2. Las sillas en los conciertos metaleros son implementos que no deben existir y eso lo sabe todo mundo menos los de OCESA. Los tres primeros conciertos de Pantera resultaron en verdadero desastre al intentar mantener las sillas en su lugar pues apenas Dimebag comenzaba con los acordes que dan inicio a New Level y no había quien resistiera la tentación de botar las sillas para atrás lo que era aplaudido desde el escenario por los miembros de la banda. Por esa razón en su última presentación en México, el concierto no tuvo sillas, lo cual sirvió como publicidad para el concierto “PANTERA en México… sin sillas”.

3. Cuando Darrell y Vinnie comenzaban a golpear las primeras notas de This Love, en el escenario aparecían cuatro gigantescas hojitas de marihuana azules que siempre fueron interpretadas como una señal entre los seguidores, que no dudaban en sacar el cigarrito vacilador y dar un toque de nostalgia al concierto.

Cementery Gates

(desaparece fondo, volteamos al cielo y mientras nos preguntamos ¿por qué?, Dimebag nos ofrece las primeras notas de Hollow)

What’s left inside him? Don’t he remember us?

Can’t he believe me? We seemed like brother.

Talked for hours last mouth, about what we wanna be.

I sit now with his hand in mine but I know he can’t feel…

La salida de Far Beyond The Great Sothern Cowboys’ Vulgar Hits!... The Best of PANTERA, en 1993, llegó como ave de mal agüero para quienes seguíamos al grupo desde hacía 12 años atrás.

Anselmo consagrado a Superjoint Ritual, se dedicaba a despotricar en contra de todo mundo –él mismo se había encargado de lapidar a la banda de sus amores, Down- y las diferencias en cuanto a los destinos del grupo se acentuaban cada vez más. Por un lado Anselmo peleaba por hacer de PANTERA una banda más cruda –similar a Down, Superjoint Ritual, Viking Crown, etc.-, más densa; mientras que los hermanos Vinnie y Diamebag querían seguir con esa actitud provocativa y desmadrosa de la banda que la había llevado a la cumbre. “Fue durante Cementery Gates–dice Robin Doreian, de la revista Very Metal-, cuando las cosas se empezaron a poner feas. Tirado en el suelo del escenario del Melbourne’s Festival Hall, Phil Anselmo escupió las palabras del clásico Pantera como si fuera un sapo en celo. El problema es que Phil estaba borracho. Como era previsible, las cosas podían ir de mal en peor”.

No one knows, what’s done is done,

it’s as if he were dead.

¿Pantera había llegado a su fin?... Nadie se atrevía a afirmarlo. Lo cierto es que Vinnie Paul decía “nuestro cantante tiene el cuerpo de un hombre, pero la mente de un quinceañero”. Meses después la misma revista publica una entrevista con Anselmo para hablar sobre Superjoint Ritual. A pregunta expresa del reportero sobre Pantera, Phil Anselmo responde: “estoy abocado totalmente a este proyecto y no pienso dejarlo por ahora” ¿Quieres decir que aun no es oficial el fin de Pantera? A lo que Anselmo responde: “Ahora lo es”.

La actitud de Anselmo colmó a muchos seguidores quienes en las presentaciones de Superjoint no paraban de recordarle gracias a quién, él podía estar allí. Vinnie Paul se mantenía hermético pero sonriente, como era característico en él; Dimebag, sólo guardaba silencio, en franca señal de hacerle saber a todos que Pantera no iba a transformarse por los caprichos de uno sólo de sus miembros. De hecho ninguno de los dos hermanos quiso hablar y un día aparecieron con Damageplan y comenzaron nuevamente desde abajo a hacer lo que sabían. Así, lo hicieron hasta este 8 de diciembre.

I’m close with his mother, and she cries endlessly.
Lord how we miss him, at least what’s remembered.
It’s so important to make best friends in life,
But it’ hard when my friend sits with blank expressions

No terminaban aun de escucharse las notas de Imagine, de John Lenon, cuando Dimebag y Vinnie subieron al escenario con su nueva banda para promocionar su disco. No iba la mitad de la primera canción cuando detrás del escenario salió Nathan Gale, un loco de 25 años de edad, infante de marina, que armado con una pistola desató su furia contra Dimebag culpándolo por la disolución de PANTERA. Cinco tiros bastaron para arrancarle la vida al líder de la banda de mis amores PANTERA, terminando con la ilusión de ver al grupo de regreso. Fanáticos y armas no son una buena ecuación y esta vez, igual que 24 años atrás, quedó demostrado.

Cosa curiosa, Dimebag murió abrazado de su Washburn sin saber que minutos atrás, la pesadilla de los roqueros de los años setenta se había cumplido para él.

No one knows, what’s done I done,

It’s as if he were dead

Dimebag era un tipo apreciado en el mundo del rock, por ello no es de extrañarse que enseguida muchísimos amigos, se pronunciarán desde los sitios oficiales de sus grupos para repudiar el asesinato. Dave Mustaine de Megadeth, Zakk Wilde del Black Level Society, Ian Scot de Anthrax fueron los primeros en hacerlo, a ellos, les siguieron decenas, cientos más.

En México la noticia se difundió por todos y cada uno de los canales de TV abierta canal 2, 4, 7 11,13 y 40 que dieron a conocer el hecho a pesar de que PANTERA ni siquiera era conocido para ellos. Tengo que reconocer que TV Azteca sacó una reseña magnifica al respecto del grupo y de quien fuera su líder y guitarrista. Los diarios nacionales no perdieron oportunidad de redactar lo sucedido. Estaciones de radio que dieron cobertura del hecho, programaron a PANTERA increíblemente. Personalmente estaba impactado por eso. Radio 13 dio la mejor reseña que he escuchado de Darrell Abbott, Diamonbag o Dimebag.

Después de todo me agradó escuchar que hablaran de él, del guitarrista que nos hizo delirar a muchos con los riffs que le arrancaba a su guitarra… qué lástima que tuviera que ser en estas condiciones.

He as hollow as I alone, now

He as hollow as I alone, ashell of my friend just flesh and bone,

There’s no soul, he sees no love. I shake my fist at skys above…
Mad at God

He as hollow as I converse,

I wish he’d waken from this curse,

hear my word before it’s through.

I want to come in after you

My best friend

He as hollow as I alone

Se ha ido uno de los mas grandes guitarristas del mundo, un músico y un ser excepcional, lo cual, es sentido por parte de todos sus amigos y fans. Descanse en paz DARRELL ABBOTT… DESACANSE EN PAZ, DIMEBAG DARRELL

9 de diciembre de 2004

…we never rode above the fans –I’m a fuckin’ fan myself- and we always had great interaction whit them. They’re us, we’re them, we’re all for one and stronger than all” Dimebag Darrell

Garras de Pantera

A la memoria de Dimebag Darrell Abott

I

¿Recuerdas las tardes en tu casa?

Ambos, tirados en la cama de tus padres

desnudos, jugando a ser papás pero

escuchando rock del más duro.

Extraño esos días en que llegaba a tu morada

con el pretexto de hacer la tarea

y apenas abrías la puerta

me avalanzaba sobre tí para moderte las tetas,

hurgar bajo tu minifalda

y sorprenderme que no usaras algo debajo
mientras tus garras de pantera me dibujaban la espalda.

Sabíamos que un día
todo eso se íba que terminar, aunque no sabíamos cuando.
En tanto, hacíamos planes sobre la vida
sin imaginar siquiera lo que era
(ni lo que nos tenía deparado).

Escuchábamos los discos de tu hermano,
que fui robando uno a uno hasta dejar desierto su mueble
(ahora lo sabes),
y con los que tú, altiva,
me dedicabas tus danzas de pornstar juvenil
con las piernas abiertas,
los pechos oprimidos por tus manos,
el corazón desgarrado
y un puñado de ilusiones
que nunca supe aquilatar.

Maldita juventud que te mueve a hacer pendejadas:
cometimos el error de mezclar
el ludismo de nuestras tardes sexuales con el amor.
¡Grave error!

Entonces se vino abajo nuestra complicidad.
Dejé de caminar todas las tardes a tu casa,
nunca más volví a arremeter contra tus tetas dispuestas,
ni a hurgar bajo tu minifalda, esa que siempre te ponías para mí
y tus garras de pantera no volvieron a tatuar.

La vida nos cobró la cuenta y pronto dijiste estar aburrida de mí.
Lo acepté y corrí a refugiarme entre las piernas de Pamela, tu prima,
(ahora rafirmas tus sospechas).
Y en tanto tu armonizabas tu vida, alejada de los excesos del rock
yo me sumí en ese estado de ansiedad
que tres cuartas partes de los idiotas
nombran con el mote de depresión,
que me orilló a escribir algunas líneas para tí.

II
Volví a saber de tu existencia hace unos años
cuando tus senos yacían ponchados
en dos copas de un mágico brasier,
cuando cambiaste la minfalda por mallones ajustados
y una faja,
y las danzas de estrella del porno juvenil
se habían convertido en la ruta para ganarte la vida.
Lo peor es que los tatuajes de tus garras de pantera
aun viven insípidas en mi espalda.

Me hablaste para decirme que lo habían matado,
que varios disparos en el cuerpo le habían arrebatado la vida.
Llorabas y suplicabas que encendiera el televisor.
Lo hice pero no por tí
y despues de tantos años
volvimos a compartir un dolor.

III
Ya no escucho más a PANTERA,
con la muerte de Dime se fue parte de mi vida
y por precaución, procuro, cuidar celosamente la parte que me queda
no volviéndome a liar con mujeres como tú.

Se busca.

El siguiente texto será publicado, con algunas pertinentes modificaciones de redacción, en los libros de texto gratuitos de la SEP, en el año 2053. La historia, en tanto, será exactamente la que se retrata.

¿Por qué lo dejaron escapar si lo tenían cercado?

¿Acaso los que lo rodeaban no lo habían señalado como el culpable en diferentes momentos? Claro que lo sabían pero no iban a permitirse romper con los protocolos de la transición pues éstos están por encima de la ley, de tal suerte que lo dejaron escapar.

En 2012 todo un pueblo culpó a Felipe Calderón Hinojosa, presidente de México, por provocar más de sesenta mil muertes en una guerra que él decidió inventar. Se olvidó que en el país había otras rutas para terminar con la desingualdad y el atraso pero la ineptitud de quien se aferra al poder de las instituciones (las mismas que a los niños enseñaban a no quebrantar) únicamente logró desatar una barbarie en contra de todo aquel que vivió el periodo de gobierno 2006-2012.

De las instituciones ni hablar pues éstas, torpes y pachorrudas como una obesa que intenta romper cada cuatro años récords olímpicos, sólo le brindaron insultos al tiempo que le habrían la puerta para que saliera y volara hacia un exilio disfrazado de oportunidad.

Así, Felipe calderón Hinojosa, el presidente de la guerra, el que tiñó de rojo un país con una sencilla frase bélica, voló hacia la libertad que siempre ungió a los impunes gobernantes dejando nuevamente todas las leyes como letra muerta.

Hubo después quien tratando de instalarse como héroe, se dirigió a los tribunales internacionales y levantó una demanda por crímenes de lesa humanidad pero entonces los sesenta mil muertos ya estaban convertidos en polvo y no quedaba indicio alguno de su culpabilidad por lo que su responsabilidad había expirado. Algunas notas perdidas en periódicos de circulación nacional, dieron cuenta de la impunidad que gozaban los gobernantes mexicanos en una tradición difícil de eliminar. Sólo algunos historiadores y académicos de universidades públicas, dieron cuenta de la suerte con que corrió un ex presidente mexicano que pudo ser detenido en el momento en que se quitó la banda presidencial. Pero no ocurrió y felizmente Felipe El Bélico, vivió de una pensión vitalicia que fue convinando con la cátedra y las asesorías a los gobernates que le sucedieron.

Han pasado los años y la pregunta sigue en el aire: ¿por qué razón no lo detuvieron si todo un pueblo, en cadena nacional, veía al culpable despojarse del poder y el fuero? Sin embargo, si hubo señalamientos y condena hacia los violentos que exigían se hiciera algo. Nada pasó y México siguió rompiéndose en pedazos como siempre.

La nueva-vieja canción de PANTERA.

20 años despúes del lanzamiento de Vulgar display of power, una canción grabada durante las sesiones que dieron como resultado a ese disco, fue lanzada el día de hoy junto con su video. Tras la desintegración de la banda y el lamentable asesinato de Dimebag Darrell, así como las pugnas entre Vinnie Paul y Phil Anselmo, es practicamente imposible que los miembros restantes del grupo se reúnan. Sin embargo, el lanzamiento de esta canción resulta significativa para los fieles seguidores de Pantera pues en ella vemos un placebo que nos hace sentir la potencia de este grupo a pesar de que han pasado dos décadas del lanzamiento de uno de los discos más insignes para la historia del heavy metal mundial: Vulgar display of power.

Disfrutemos el video de "Piss", la nueva-vieja canción de Pantera.

La leyenda de la Máscara Plateada.

La vida quiso que, cuando era niño y jugaba luchitas con los cuates de la cuadra, nunca me tocara la máscara del Santo. Fue por esa razón que nunca idolatré al Enmascarado de Plata como lo hacían casi todos los cuates y por lo tanto también decidí crecer bajo la tutela de Blue Demon, cuyo imán resultó más poderoso para mí al grado de convertirse en mi máximo ídolo.
 La animadversión por El Santo se incrementó en la medida en que también vi crecer a su hijo como luchador. Lo envidiaba y odiaba. En algún momento hasta decidí dar mis primeros pasos en la lucha libre buscando ser yo quien pudiera acabar con la leyenda plateada del Santo. Sin embargo, la lucha libre no es un juego o un teatro, como muchos piensan, y mis primeros pasos sobre el encordado también fueron los últimos. Apenas aguanté un  par de entrenamientos antes de que las fiebres y el cuerpo mullido por los costalazos me exigiera el retiro, truncando así mi rivalidad con El Hijo del Santo y en general con la práctica de la lucha libre.

Desde entonces, he esperado el momento para ver caer la tapa del Hijo del Santo y me he sumado a la legión de quienes deseamos que la leyenda del Enmascarado de Plata termine, porque también estamos convencidos que Santo... El Santo, sólo hay uno. Por lo anterior, cuando hace años me enteré que El Hijo del Solitario buscaba terminar con El Hijo del Santo me sume a su causa como aficionado y esperé con esmero los encuentros de estos dos gladiadores. Pocas veces me tocó ver al Santo salir bien librado de esos combates, generalmente sangrientos y llenos de odio que de pronto parecen ir más allá de lo deportivo y como muestra recuerdo el programa de televisión del Hijo del Santo, en donde tuvo como invitado para una sección precisamente al Hijo del Solitario quien aprovechó la oportunidad para increparlo y lanzarle un reto por las tapas. De eso ha pasado cerca de un año.

Tiempo después me enteré que otros gladiadores se habían sumado a El Hijo del Solitario y buscaban hacer una alianza para derrocar al Enmascarado de Plata, entre ellos estaban Máscara Sagrada y El Ángel Blanco Jr. Con ansiedad seguí, vía prensa, esta rivalidad que anoche encontró un colofón en el Gimnasio Juan de la Barrera, de la Ciudad de México. Un triángular de máscaras enfrentó al Ángel Blanco Jr., a El Hijo del Solitario y al Hijo del Santo. Como muchos, seguí la transmisión por internet y deseé que fuera la máscara del Hijo del Santo la que cayera, tras lo cual, existía la promesa de éste de retirarse. Desafortunadamente, no sucedió así y fue el vástago del Ranchero Vargas, David Vargas Camarena, quien vió caer su legendaria tapa ante el poder del Hijo del Santo. Como muchos, hoy me siento triste por eso y sólo puedo decir que mi animadversión sobre el Santo hijo continúa vigente. ¿Quién sigue? ¿Acaso el Hijo del Solitario y tras ello podremos ver la esperada lucha contra Blue Demon Jr.? Sólo el tiempo lo dirá.

Rita Guerrero.

A un año de tu partida, querida Rita, se te recuerda como la mujer que fuiste:

También los super héroes chambean.

Estas fotos del fotógrafo Benjamin Bechet lo demuestran. La lectura del espectador es importante pero independeientemente de las opiniones cuando menos es divertido pensar que estos tiempos de crisis nos están pegando a todos.